《没有终点的涅磐》是作家曾纪鑫先生的一部中国戏剧文学史著作。作品在给予读者文学知识的同时又充满了生动性与趣味性。读此书，可以使读者对中国戏剧的发展有进一步的了解，可以提高读者的文学素养。
    作者用灵动的语言讲述了中国戏剧的发展历史。从中国戏剧的最初萌芽开始，我们了解到它的产生、发展与衰落。经历了千年风雨，戏剧仍然在风雨中不断成长。
    作者倾心于鲁迅，多次引用先生的话。比如“悲剧是把有价值的东西撕毁给人看，喜剧是把无价值的东西撕毁给人看”，引文与史实的论证相结合，不仅可以使自己的观点色彩鲜明，而且有助于读者更进一步理解鲁迅先生这句话的深刻含义。
    该书用事实说话，对诸多历史名剧的价值进行了正确的分析与判断，提出了自己的看法。
     在对中国古典戏曲那艰难而漫长的生成、发展历程进行一番回溯与巡礼之后，作者对它的生存情状、生存形态予以透视、剖析。将中国戏曲放在整个世界戏剧发展的历史长河中与其他戏剧形态，特别是有着异质文化传统作依托的西方戏剧进行比较，更加显出其独有的特征。作者认为，中国古典戏曲悲剧匮乏，与民族文化中的悲剧意识相关。悲剧作品是民族悲剧意识的浓缩、积淀与结晶。与西方悲剧相对照，中国古典悲剧大多都是美战胜丑，正义战胜邪恶，以皆大欢喜的大团圆作结局。即使人生失败与毁灭，也以虚幻的形式在“人间”得到补偿。在中国所有古典悲剧中，唯有一出作品显得相当独特而引人注目，它打破了“大团圆”的思维定势，跳出了传统的窠臼，成为中国古典悲剧中具有突破性的创新之作。这部中国少有的古典悲剧，便是孔尚任的《桃花扇》。《桃花扇》博大严谨，内涵丰富，意蕴深刻，实为一部壮丽的史诗、沉痛的悲歌、中国古典戏曲的压卷之作。孔尚任以桃花扇为线索，将明末清初复杂变幻的政治风云纳入笔端，开合有致，构成了一个结构严谨的艺术整体，并且在思想上达到了中国古代专制社会所能达到的高峰，透出了封建末世的腐朽与衰亡气息。与另一文学巅峰之作《红楼梦》有着异曲同工之妙，具有浓厚的历史哲理意蕴。
    中国古典喜剧由于发展道路、社会环境、文化土壤、审美心理的原因，自有着不同于欧洲传统喜剧的民族色彩与美学特征。中国喜剧常常插入悲剧因素，先悲后喜，呈现出哀婉缠绵的情致。一般而言，都是谐趣与庄重交替、悲情与喜乐互渗。中国特殊之国情导致戏曲中悲剧的匮乏与喜剧的缺失，因此，大量充斥的，便是正剧，又称悲喜剧、悲喜混杂局。此种戏剧样式的特点为悲喜互渗、悲欢互现。
    作者认为，无论何种戏剧，都与它所诞生的时代环境密不可分，与民族的戏剧意识有着一脉相承的血肉关系。作者对一直困扰中国戏剧发展的“大团圆”问题，作出了明确的解释。中国戏剧结尾那千篇一律的“大团圆”模式，使得我们从表面上获得虚幻的满足，这是不敢面对残酷现实的一种逃避。作者抓住这一关键点进行分析，道出了阻碍中国戏剧发展的根源，也从中映出了国人的民族心理特征。中国古典戏曲折射出来的民族劣根性，是一种广义的悲剧，属于精神大悲剧的范畴。
    作者在叙述过程中多用夹叙夹议的手法，在叙述过后常常会用一段短小的议论来收煞，以加强观点的明确性，便于读者领悟与接受。
    面对目前的戏剧不景气，作者没有灰心。在书的结尾，作者写下了自己的观点，中国戏剧“将与时俱进，永不消逝，万古长存”。
    《没有终点的涅槃》不失为一本难得的好书，可以使读者对中国戏剧的发展有进一步的了解，可以提高读者的文学素养，而书中的人文思想，则可启发读者对历史进行深刻的反思。